Wyniki egzaminu

Nowy egzamin

Informacje o egzaminie:

Zawód: Technik fotografii i multimediów
Kwalifikacja: AUD.05 - Realizacja projektów graficznych i multimedialnych
Data rozpoczęcia: 22 maja 2025 22:30
Data zakończenia: 22 maja 2025 22:41

Egzamin zdany!

Wynik: 40/40 punktów (100,0%)

Wymagane minimum: 20 punktów (50%)

Pochwal się swoim wynikiem!

Facebook

X.com

Szczegółowe wyniki:

Pytanie 1

Który typ skanera pozwala na uzyskanie bardzo szerokiej gamy kolorów podczas skanowania materiałów o wymiarach większych niż A3?

A. Rolkowy

B. Płaski

C. Ręczny

D. Bębnowy

Skanery bębnowe są powszechnie uznawane za jedne z najlepszych narzędzi do skanowania dużych formatów, takich jak materiały przekraczające format A3. Głównym atutem skanera bębnowego jest jego zdolność do uzyskiwania bardzo dużej głębi kolorów, co jest szczególnie istotne w zastosowaniach profesjonalnych, takich jak archiwizacja dzieł sztuki, skanowanie fotografii wysokiej jakości czy przetwarzanie dokumentów graficznych. Dzięki zastosowaniu bębna optycznego, skanowanie odbywa się z dużą precyzją, co pozwala na uchwycenie subtelnych detali i bogatej palety barw. W praktyce, skanery bębnowe są często wykorzystywane w drukarniach artystycznych czy studiach graficznych, gdzie wymagana jest najwyższa jakość skanów. Stosowanie tych urządzeń jest zgodne z branżowymi standardami, które podkreślają znaczenie głębi kolorów i detali w produkcji wizualnej. Skanowanie materiałów przy użyciu skanera bębnowego umożliwia również późniejsze dokładne reprodukcje oraz archiwizację z zachowaniem maksymalnej wierności kolorystycznej.

Pytanie 2

Zgodnie z zasadą tworzenia animacji poklatkowej w programie Adobe Photoshop każdej kluczowej klatce animacji należy przyporządkować przynajmniej jedną

A. maskę przycinającą.

B. ścieżkę roboczą.

C. warstwę.

D. grupę warstw.

W animacji poklatkowej w programie Adobe Photoshop każda kluczowa klatka reprezentuje istotny moment w ruchu obiektów. Przypisanie co najmniej jednej warstwy do każdej kluczowej klatki jest kluczowe, ponieważ warstwy pozwalają na niezależne manipulowanie różnymi elementami animacji, co przekłada się na większą kontrolę nad finalnym efektem. Warstwy mogą zawierać różne elementy graficzne, takie jak obrazy, kształty czy tekst, które można edytować w dowolnym momencie. Na przykład, przy tworzeniu animacji postaci, każda klatka może mieć inną pozycję i wyraz twarzy, co można osiągnąć poprzez modyfikację odpowiednich warstw. Dobrą praktyką jest również korzystanie z grup warstw, aby uporządkować elementy i ułatwić ich zarządzanie. W praktyce, jeśli tworzysz animację, która wymaga wiele kluczowych klatek, użycie warstw zapewnia elastyczność w edytowaniu i renderowaniu końcowego projektu, co jest zgodne z najlepszymi standardami przemysłowymi w zakresie animacji i edycji graficznej.

Pytanie 3

W programach do edycji grafiki rastrowej nie występują

A. kanał lewy i prawy

B. filtry artystyczne

C. filtry fotograficzne

D. mieszanie kanałów

Odpowiedź "kanał lewy i prawy" jest poprawna, ponieważ w kontekście oprogramowania do obróbki grafiki rastrowej nie używa się pojęcia kanałów lewego i prawego. W grafice rastrowej zazwyczaj operujemy na kanałach kolorów, takich jak czerwony, zielony i niebieski (RGB) lub na skali szarości, a także ewentualnie na kanale alfa, który odpowiada za przezroczystość. Filtry artystyczne, filtry fotograficzne oraz mieszanie kanałów to powszechnie stosowane techniki w obróbce grafiki, które pozwalają na manipulację obrazem. Na przykład, filtry artystyczne mogą być używane do nadawania zdjęciom efektu obrazu malarskiego, podczas gdy filtry fotograficzne, takie jak rozmycie gaussowskie, mogą pomóc w wygładzaniu obrazu. Mieszanie kanałów to technika, w której różne kanały kolorów są łączone, aby uzyskać pożądany efekt wizualny. Te metody są fundamentalnymi narzędziami w pracy grafików i fotografów, umożliwiając im tworzenie bardziej wyrafinowanych i estetycznych obrazów.

Pytanie 4

Zastosowanie usług komercyjnej firmy hostingowej do publikacji strony internetowej oznacza

A. brak możliwości dostępu do jakiejkolwiek bazy danych

B. automatyczne wyświetlanie na witrynie licznych reklam, które są niepowiązane z treścią serwisu

C. brak wsparcia dla języków skryptowych oraz ograniczenia w transferze

D. możliwość korzystania z serwera bazy danych, na przykład MySQL

Opublikowanie strony internetowej przy użyciu komercyjnych usług hostingowych zazwyczaj wiąże się z dostępem do serwera bazy danych, takiego jak MySQL. To kluczowy element umożliwiający dynamiczne zarządzanie treścią witryny, co jest szczególnie istotne w przypadku aplikacji webowych i stron opartych na systemach zarządzania treścią (CMS) takich jak WordPress czy Joomla. Dzięki dostępowi do bazy danych, możliwe jest przechowywanie i przetwarzanie informacji, co pozwala na interaktywność oraz personalizację doświadczeń użytkowników. Na przykład, w sklepie internetowym bazy danych umożliwiają przechowywanie informacji o produktach, użytkownikach oraz zamówieniach, co jest niezbędne do prawidłowego funkcjonowania e-commerce. W kontekście najlepszych praktyk branżowych, zaleca się, aby wybierać usługodawców hostingowych, którzy oferują solidne wsparcie dla baz danych oraz mechanizmy ich zabezpieczania, co zwiększa niezawodność i bezpieczeństwo operacji.

Pytanie 5

Elementy wyrazu, takie jak kluczowe słowa, nagłówki oraz wskazówki, używane w projektach multimedialnych, mają na celu

A. zaprezentowanie potencjalnych interakcji

B. prowadzenie po układzie projektu

C. wyróżnienie najważniejszych informacji

D. zademonstrowanie struktury treści oraz organizacji komunikatu

Środki wyrazu, takie jak słowa kluczowe, nagłówki czy wskazówki, mają kluczowe znaczenie w kontekście projektów multimedialnych, ponieważ pozwalają na zaakcentowanie najważniejszych informacji. W praktyce oznacza to, że odpowiednio dobrane elementy wizualne i tekstowe mogą prowadzić odbiorcę do najbardziej istotnych treści, co jest szczególnie ważne w dobie nadmiaru informacji. Na przykład, w prezentacjach multimedialnych nagłówki i podtytuły wyróżniają kluczowe zagadnienia, co ułatwia ich zapamiętywanie oraz zrozumienie. Zgodnie z wytycznymi WCAG (Web Content Accessibility Guidelines), ważne jest, aby struktura treści była przejrzysta i logiczna, co sprzyja akcentowaniu istotnych informacji, a tym samym poprawia dostępność dla różnych grup odbiorców. W kontekście e-learningu, użycie wyróżnionych słów kluczowych może także znacznie zwiększyć efektywność przyswajania wiedzy oraz umożliwić lepsze nawigowanie po kursach online.

Pytanie 6

Wykorzystanie techniki oświetleniowej zaprezentowanej na obrazku umożliwi osiągnięcie efektu oświetlenia twarzy modela z perspektywy fotografa?

A. bocznego, słabnącego z lewej do prawej strony

B. przednio-bocznego słabnącego z prawej do lewej strony

C. przednio-górnego z równomiernym oświetleniem

D. przednio-górnego dającego światło tylko na prawą część

Ustawienie oświetlenia widoczne na ilustracji wskazuje na przednio-boczne oświetlenie, które słabnie z prawej do lewej strony z perspektywy modela. Światło pada pod kątem, co tworzy efekt modelowania twarzy z wyraźniejszym oświetleniem prawej strony, nadając głębię i trójwymiarowość fotografowanej osobie. Ta technika jest często stosowana w portretach, aby nadać zdjęciu dynamiczny i interesujący wygląd.

Pytanie 7

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 8

Który z formatów nie stanowi formatu plików graficznych w sieci z powodu wielkości pliku?

A. JPEG

B. SWG

C. BMP

D. GIF

Format BMP (Bitmap) jest formatem plików graficznych, który jest znany z dużych rozmiarów plików. Pliki BMP przechowują dane o każdym pikselu obrazu w wysokiej jakości, co sprawia, że są mniej efektywne pod względem rozmiaru w porównaniu do innych formatów graficznych. W praktyce, BMP jest rzadko używany w Internecie, ponieważ nie oferuje kompresji i jest mało wydajny w przesyłaniu przez sieć. Zamiast tego do zastosowań internetowych preferowane są formaty takie jak JPEG, GIF czy PNG, które stosują różne metody kompresji, co pozwala na znaczne zmniejszenie rozmiaru pliku, zachowując jednocześnie akceptowalną jakość obrazu. Standardy branżowe sugerują używanie formatu JPEG dla zdjęć ze względu na efektywną kompresję stratną, natomiast GIF jest popularny dla animacji, a PNG dla grafiki z przezroczystościami. Używając odpowiednich formatów, możemy znacząco poprawić wydajność i czas ładowania stron internetowych.

Pytanie 9

Ile maksymalnie barw można użyć na jednym slajdzie, aby zachować przejrzystość projektu multimedialnego?

A. 5 barw

B. 4 barwy

C. 2 barwy

D. 6 barw

Użycie 4 kolorów na slajdzie to naprawdę fajna zasada, która opiera się na tym, jak odbieramy kolory i jakie mają znaczenie wizualne. Jak ograniczysz paletę barw, to projekt wydaje się bardziej spójny i czytelny, co jest mega ważne w prezentacjach. Na przykład, w biznesowych slajdach można wykorzystać dwa kolory podstawowe, takie jak niebieski i szary, a do tego dodać dwa akcentowe jak pomarańczowy i zielony, żeby fajnie podkreślić istotne informacje. Dobrze dobrane kolory naprawdę mogą wpływać na to, co czują odbiorcy, co w komunikacji wizualnej ma ogromne znaczenie. Co więcej, badania pokazują, że ograniczenie kolorów do czterech ułatwia zrozumienie treści, a to jest na pewno ważne. W grafice i prezentacjach warto też pamiętać o kontraście i dostępności, a przy mniejszej liczbie kolorów jest to dużo łatwiejsze do ogarnięcia. Te zasady pojawiają się często w różnych materiałach dotyczących projektowania i są uznawane za dobre praktyki.

Pytanie 10

Który z typów plików graficznych stosuje bezstratny algorytm kompresji LZW?

A. JPEG

B. BMP

C. TIFF

D. PNG

Odpowiedź TIFF jest poprawna, ponieważ format ten obsługuje różne metody kompresji, w tym bezstratną kompresję LZW (Lempel-Ziv-Welch). Kompresja ta pozwala na zmniejszenie rozmiaru plików graficznych bez utraty jakości, co jest kluczowe w zastosowaniach profesjonalnych, takich jak fotografia i skanowanie obrazów. TIFF jest często wykorzystywany w branży drukarskiej oraz w archiwizacji, ponieważ zachowuje wszystkie detale obrazu, co jest istotne w przypadku dalszej obróbki. Dodatkowo, TIFF wspiera zarówno kompresję bezstratną, jak i stratną, co czyni go wszechstronnym narzędziem do przechowywania obrazów w różnych zastosowaniach. Przykładami zastosowań TIFF są skany dokumentów, archiwizacja zdjęć wysokiej jakości oraz jako format wymiany danych między różnymi aplikacjami graficznymi. W kontekście dobrych praktyk, użycie TIFF w sytuacjach, gdzie jakość obrazu jest najważniejsza, jest standardem w wielu branżach, co czyni go preferowanym formatem do profesjonalnej pracy z grafiką.

Pytanie 11

W pliku style.css dla strony stworzonej w HTML 5 umieszcza się deklaracje: header, nav,
article, footer { display:block; } w celu

A. spełnienia kryteriów standardu języka HTML 5

B. zapewnienia odpowiedniej prezentacji w przeglądarkach na urządzenia mobilne

C. spełnienia wymogów standardu języka CSS

D. zapewnienia właściwej prezentacji w przeglądarkach, które nie wspierają HTML 5

Dobra robota z odpowiedzią! Wskazanie na to, że trzeba używać CSS do zapewnienia, żeby elementy wyświetlały się poprawnie w przestarzałych przeglądarkach, to trafna myśl. Dzięki użyciu selektorów dla semantycznych elementów HTML jak header, nav, article czy footer, faktycznie można upewnić się, że będą one wyświetlane jako bloki. Widzisz, w starszych przeglądarkach, które nie obsługują HTML 5, może być problem z tym, jak te elementy są interpretowane. Dlatego ta reguła CSS z display: block; jest praktyczna, bo pozwala na poprawne renderowanie także w takich przypadkach. To naprawdę wspiera dostępność i użyteczność strony. Przykład może być strona, która powinna wyglądać spójnie w różnych wersjach przeglądarek. Zawsze warto mieć na uwadze takie style, żeby zachować porządek na witrynie.

Pytanie 12

Jakie działania w ramach cyfrowej obróbki obrazu zaliczają się do przekształceń geometrycznych?

A. Eliminacja efektu czerwonych oczu

B. Obrót i skalowanie

C. Zwiększenie nasycenia kolorów

D. Zwiększenie ostrości krawędzi

Odpowiedź "Obrót i skalowanie" jest jak najbardziej na miejscu, bo te akcje to klasyka, jeśli mówimy o przekształceniach geometrycznych w cyfrowej obróbce obrazu. Przekształcenia geometryczne zmieniają układ pikseli, co pozwala na dostosowanie obrazu - na przykład jego kąt i rozmiar, ale nie zmienia się to, co widzimy w środku. Obracając obraz, możemy zmienić perspektywę, co jest super przydatne w fotografii, gdy przerabiamy kadr. Z kolei skalowanie to zmiana wielkości obrazu, co jest ważne, jeśli szykujemy coś do druku albo na stronę internetową. Tak naprawdę, zarówno obrót, jak i skalowanie są kluczowe w świecie edytowania grafiki, a ich stosowanie wpisuje się w najlepsze praktyki, jak te z Adobe Photoshop czy GIMP. Dla przykładu, kiedy przygotowujemy grafikę do social mediów, często korzystamy z obrotów i skalowań, żeby lepiej dopasować obraz do wymogów platformy.

Pytanie 13

Który z parametrów definiuje ilość pikseli w poziomie oraz pionie w cyfrowym obrazie?

A. Przepustowość

B. Przepływność

C. Kompresja

D. Rozdzielczość

Rozdzielczość obrazu to po prostu liczba pikseli, które tworzą obraz cyfrowy, zarówno w poziomie, jak i w pionie. To jest bardzo ważne, bo im wyższa rozdzielczość, tym więcej szczegółów widać w obrazie, co od razu przekłada się na jego jakość. Na przykład, jeżeli masz obraz 1920x1080 pikseli (czyli Full HD), to znaczy, że w poziomie jest 1920 pikseli, a w pionie 1080, co razem daje ponad 2 miliony pikseli. W praktyce, rozdzielczość ma duże znaczenie w takich dziedzinach jak fotografia cyfrowa. Wyższa rozdzielczość to większe możliwości w edytowaniu zdjęć i drukowaniu. W branży filmowej czy grach komputerowych rozdzielczość też jest mega ważna, bo wpływa na to, jak realistyczne i ciekawe są efekty wizualne. Ostatnio coraz częściej słyszy się o rozdzielczościach 4K (to 3840x2160) i 8K (7680x4320) w telewizorach i monitorach, więc warto zwracać na to uwagę.

Pytanie 14

Który sposób fotografowania umożliwia najbardziej zaawansowane dostosowanie wszystkich kluczowych parametrów w aparacie?

A. Manualny

B. Auto

C. Program

D. Tv – preselekcja czasu

Tryb manualny to najbardziej zaawansowany sposób fotografowania, który daje fotograficzce lub fotografowi pełną kontrolę nad wszystkimi podstawowymi parametrami ekspozycji, czyli czasem naświetlania, przysłoną oraz ISO. W trybie manualnym można indywidualnie ustawiać te wartości, co pozwala na precyzyjne dostosowanie parametrów do warunków oświetleniowych oraz artystycznych zamierzeń. Na przykład, w sytuacjach z trudnymi warunkami oświetleniowymi, takimi jak fotografowanie w blasku słońca lub w cieniu, możliwość manualnego dostosowania przysłony i czasu naświetlania umożliwia uzyskanie pożądanej głębi ostrości oraz zamrożenia ruchu. Dodatkowo, w trybie manualnym można swobodnie eksperymentować z efektami artystycznymi, takimi jak efekt bokeh, poprzez odpowiedni dobór wartości przysłony. Warto również zauważyć, że umiejętność korzystania z trybu manualnego jest często uważana za standard w profesjonalnej fotografii, co może mieć wpływ na postrzeganie profesjonalizmu fotografa. Wiedza o tym, jak łączyć różne ustawienia, jest kluczowa w dążeniu do uzyskania zamierzonych efektów wizualnych.

Pytanie 15

Tworząc multimedialną prezentację dla dzieci, warto zadbać o to, aby znalazło się w niej

A. mniejsza ilość kolorów na slajdach

B. mniejsza ilość ilustracji oraz efektów multimedialnych

C. duża liczba animacji

D. większa ilość ilustracji oraz efektów multimedialnych

Wybór większej liczby ilustracji i efektów multimedialnych w prezentacji multimedialnej dla dzieci jest kluczowy dla skutecznego przekazywania informacji. Dzieci są wizualnymi uczniami, co oznacza, że przetwarzają i zapamiętują informacje lepiej, gdy są one przedstawione w atrakcyjny sposób. Użycie ilustracji, zdjęć i animacji przyciąga ich uwagę i sprawia, że prezentowane treści są bardziej zrozumiałe. Przykładem może być zastosowanie kolorowych grafik przedstawiających zwierzęta w edukacji przyrodniczej, co nie tylko angażuje dzieci, ale także ułatwia im przyswajanie wiedzy. Ponadto, wprowadzenie efektów multimedialnych, takich jak krótkie filmy czy dźwięki, może wzbogacić doświadczenie edukacyjne, czyniąc je bardziej interaktywnym i zapadającym w pamięć. Dobre praktyki w projektowaniu takich prezentacji podkreślają potrzebę równowagi pomiędzy treścią a formą, aby wizualizacje wspierały, a nie przytłaczały główne przesłanie. Warto również zwrócić uwagę na zasady dostępności, takie jak użycie odpowiednich kontrastów kolorów czy czytelnych czcionek, co jest szczególnie ważne w kontekście różnorodności potrzeb dzieci.

Pytanie 16

Jakie formaty są stosowane do tworzenia animowanej grafiki?

A. PPTX oraz PNG

B. SWF i GIF

C. EPS oraz XLSX

D. HTML oraz TIFF

Formaty SWF (Shockwave Flash) i GIF (Graphics Interchange Format) są powszechnie używane do tworzenia animowanej grafiki. SWF, stworzony przez Adobe, początkowo służył do interaktywnych aplikacji i animacji w sieci, oferując zaawansowane możliwości, takie jak wektoryzacja grafiki oraz integracja dźwięku. Jego zastosowanie obejmuje tworzenie gier online, prezentacji multimedialnych oraz interaktywnych treści. Z kolei GIF jest prostym i szeroko akceptowanym formatem, który obsługuje animacje poprzez sekwencje obrazów. Dzięki ograniczonej palecie kolorów (256 kolorów), GIF jest idealnym wyborem dla prostych animacji, takich jak przyciski i ikony. Poprawne użycie tych formatów wymaga znajomości ich specyfikacji oraz zasad optymalizacji, aby zapewnić płynność animacji i minimalizację czasu ładowania. Warto również zauważyć, że standardy branżowe, takie jak HTML5, zaczynają wypierać SWF, co wskazuje na trend przechodzenia do bardziej otwartych i elastycznych rozwiązań.

Pytanie 17

Matryce fotosensoryczne używane w aparatach fotograficznych zawierają detektory elektronowe, które przekształcają sygnał

A. cyfrowy na ładunek elektryczny

B. optyczny na ładunek elektryczny

C. elektryczny na sygnał świetlny

D. świetlny na srebro metaliczne

Odpowiedź dotycząca konwersji sygnału cyfrowego na ładunek elektryczny w matrycach światłoczułych jest prawidłowa, ponieważ detektory w aparatach fotograficznych, takie jak matryce CMOS lub CCD, działają na zasadzie przetwarzania światła padającego na piksele, które następnie generują sygnał elektryczny. Te sygnały są następnie przetwarzane na dane cyfrowe, które można zapisać w formacie obrazu. Proces ten jest kluczowy dla uzyskania wysokiej jakości fotografii, ponieważ umożliwia precyzyjne odwzorowanie kolorów i detali. Przykładowo, w nowoczesnych aparatach, detektory te są zoptymalizowane pod kątem niskiego poziomu szumów oraz dużej dynamiki, co pozwala na lepsze uchwycenie detali zarówno w jasnych, jak i ciemnych obszarach zdjęcia. Dobre praktyki w branży fotograficznej podkreślają znaczenie wyboru odpowiedniej matrycy w zależności od zastosowania, np. do fotografii z długimi ekspozycjami lub w trudnych warunkach oświetleniowych, gdzie jakość sygnału elektrycznego ma kluczowe znaczenie.

Pytanie 18

Jakie formaty zapisu odnoszą się wyłącznie do materiałów wideo?

A. MP3, WMV, AI

B. MPEG, JPEG, INDD

C. OGG, SVF, CDR

D. AVI, MPEG, WMV

Odpowiedź AVI, MPEG i WMV, jest poprawna, ponieważ wszystkie te formaty są ściśle związane z przechowywaniem i odtwarzaniem materiałów wideo. AVI (Audio Video Interleave) to format stworzony przez Microsoft, który pozwala na synchronizację dźwięku i obrazu. MPEG (Moving Picture Experts Group) to zestaw standardów, który obejmuje różne metody kodowania i kompresji wideo, umożliwiając efektywne przechowywanie oraz przesyłanie wideo. WMV (Windows Media Video) to format opracowany przez Microsoft, skoncentrowany na wideo w internecie oraz na sprzęcie Windows. Te formaty są szeroko stosowane w branży filmowej, telewizyjnej oraz w zastosowaniach internetowych, takich jak streaming wideo. Wiedza na temat tych formatów jest kluczowa w kontekście tworzenia treści wideo oraz ich dystrybucji, a także w kontekście jakości obrazu i dźwięku, co ma znaczenie dla profesjonalnych twórców oraz konsumentów. Przykładowo, podczas produkcji filmów, wybór formatu kodowania ma wpływ na jakość końcowego produktu oraz jego zgodność z różnorodnymi platformami odtwarzania.

Pytanie 19

Wskaż wspólne cechy animacji stworzonej w programie Adobe Photoshop oraz prezentacji zaprojektowanej w aplikacji PowerPoint?

A. Zastosowanie warstw dopasowania oraz galerii filtrów artystycznych

B. Określenie czasu wyświetlania poszczególnych elementów projektu

C. Modyfikacja plików RAW oraz eksport do formatu GIF

D. Użycie osi czasu oraz narzędzia WordArt

Ustalenie czasu wyświetlania poszczególnych elementów projektu jest kluczowym aspektem zarówno w animacjach stworzonych w Adobe Photoshop, jak i w prezentacjach w PowerPoint. W obu tych aplikacjach możliwe jest precyzyjne kontrolowanie, jak długo dany element będzie widoczny na ekranie, co ma istotny wpływ na dynamikę i odbiór finalnego materiału. W Photoshopie, wykorzystując oś czasu, możemy definiować momenty rozpoczęcia i zakończenia animacji dla każdej warstwy, co pozwala na tworzenie złożonych sekwencji obrazów. W PowerPoint z kolei, czas wyświetlania poszczególnych slajdów oraz animacji można ustawiać indywidualnie, co umożliwia dostosowanie prezentacji do tempa przemówienia lub reakcji publiczności. Przykładem może być złożona prezentacja, w której animacje graficzne są zsynchronizowane z mówionym słowem, co zwiększa atrakcyjność i zrozumienie przekazu. W kontekście dobrych praktyk, kontrolowanie czasu wyświetlania jest istotnym elementem w projektowaniu materiałów wizualnych, gdyż pozwala na lepsze zaangażowanie odbiorcy oraz płynniejsze przejścia między poszczególnymi częściami projektu.

Pytanie 20

Aby uwiecznić obraz wymagający wyjątkowo dużych powiększeń, szczególnie z negatywów małoobrazkowych, trzeba użyć filmu o czułości DIN

A. 27÷22

B. 15÷10

C. 20÷18

D. 20÷28

Odpowiedź 15÷10 jest prawidłowa, ponieważ odnosi się do czułości błony fotograficznej, która jest kluczowa w przypadku fotografii makro oraz przy dużych powiększeniach. Czułość DIN 15 (ekwiwalent ISO 100) jest odpowiednia do pracy z negatywami małoobrazkowymi, które wymagają dobrej jakości przy dużych powiększeniach. Wysoka jakość obrazów uzyskiwana przy tej czułości pozwala na lepsze odwzorowanie detali oraz minimalizuje szumy, co jest istotne w przypadku powiększeń. Przykładem zastosowania może być fotografia przyrody, gdzie detale owadów czy liści muszą być uchwycone z najwyższą precyzją. Użycie czułości 15 DIN przy takich sesjach zapewnia zarówno odpowiednią ekspozycję, jak i jakość obrazu. Ponadto, stosując tę czułość, fotograf zwiększa swoje możliwości w zakresie obróbki zdjęć, co jest zgodne z dobrą praktyką w branży. Warto również pamiętać, że dobór odpowiedniej czułości błony jest kluczowym elementem planowania fotografii, szczególnie w sytuacjach wymagających dużej precyzji i detali.

Pytanie 21

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 22

Jakie formaty pozwalają na zapis obiektu z zachowaniem przezroczystości tła?

A. JPEG, PDF, EPS, DOC

B. PNG, TIFF, PDF, GIF

C. BMP, JPEG, PNG, GIF

D. SVG, WMF, DOC, TIFF

Odpowiedź 'PNG, TIFF, PDF, GIF' jest poprawna, ponieważ wszystkie te formaty obsługują przezroczystość tła, co oznacza, że pozwalają na zachowanie elementów grafiki bez tła, co jest szczególnie istotne w projektach graficznych. Format PNG (Portable Network Graphics) jest szeroko stosowany w internecie, ponieważ obsługuje zarówno przezroczystość, jak i kompresję bezstratną, co czyni go idealnym wyborem dla obrazów z logotypami czy grafikami wymagającymi precyzyjnych krawędzi. TIFF (Tagged Image File Format) jest często wykorzystywany w profesjonalnej fotografii i druku, a jego zdolność do obsługi przezroczystości czynią go praktycznym formatem dla archiwizacji obrazów. PDF (Portable Document Format) jest używany do tworzenia dokumentów, w których istotne jest zachowanie układu i jakości, a przezroczystość jest ważnym elementem w projektowaniu graficznym. GIF (Graphics Interchange Format) również obsługuje przezroczystość, choć w ograniczonym zakresie, co sprawia, że jest popularny w prostych animacjach i grafikach internetowych. Wybór odpowiedniego formatu jest kluczowy w kontekście optymalizacji plików do różnych zastosowań, co wpisuje się w najlepsze praktyki branżowe.

Pytanie 23

Wprowadzane zmiany podczas korekty kolorów w obrazie cyfrowym nie wpływają na

A. rozdzielczość obrazu

B. odwzorowanie barw

C. tonację obrazu

D. rozkład jasności na obrazie

Korekcja barwna obrazu cyfrowego ma na celu poprawę jakości wyświetlanych kolorów i ich odwzorowania, co nie wpływa na rozdzielczość obrazu. Rozdzielczość odnosi się do liczby pikseli w obrazie, co jest stałą właściwością pliku graficznego, ustaloną w momencie jego zapisu. Zmiany w kolorze, takie jak nasycenie, kontrast czy balans bieli, są operacjami, które dostosowują wartości kolorów w pikselach, ale nie zmieniają ich liczby ani fizycznych wymiarów. Przykładowo, poprawiając kolory w programach graficznych, takich jak Adobe Photoshop, można uzyskać lepsze odwzorowanie barw, a sama liczba pikseli pozostanie taka sama. W praktyce oznacza to, że niezależnie od wprowadzanych poprawek kolorystycznych, każda zmiana odbywa się w obrębie istniejących pikseli, co podkreśla znaczenie rozdzielczości jako niezależnego parametru obrazu.

Pytanie 24

W której kolumnie tabeli poprawnie przypisano źródła światła do temperatur barwowych?

Temperatura barwowa [K]	Źródła światła
2 800÷3 800	światło słoneczne po zachodzie słońca	światło słoneczne w pochmurny dzień	światło halogenowe	światło słoneczne po zachodzie słońca
5 000÷6 500	światło słoneczne w pochmurny dzień	światło słoneczne po zachodzie słońca	światło słoneczne w południe	światło słoneczne w pochmurny dzień
6 500÷8 000	światło halogenowe	światło halogenowe	światło słoneczne w pochmurny dzień	światło słoneczne w południe
8 000÷10 000	światło słoneczne w południe	światło słoneczne w południe	światło słoneczne po zachodzie słońca	światło halogenowe
	A.	B.	C.	D.

A. C.

B. D.

C. A.

D. B.

Odpowiedź C jest prawidłowa, ponieważ dokładnie odzwierciedla temperatury barwowe przypisane do odpowiednich źródeł światła. Światło halogenowe, które emituje ciepłe światło, znajduje się w zakresie od 5 000 do 6 500 K. Wartością referencyjną jest światło słoneczne w południe, które osiąga wyższą temperaturę barwową, sięgając 8 000-10 000 K, co skutkuje jego chłodniejszym i bardziej niebieskim odcieniem. Z kolei światło słoneczne po zachodzie słońca, charakteryzujące się temperaturą barwową od 2 800 do 3 800 K, postrzegane jest jako cieplejsze, z dominującymi tonami żółtymi i czerwonymi. Wiedza ta jest istotna w kontekście projektowania oświetlenia, gdzie dobór odpowiedniej temperatury barwowej wpływa na atmosferę pomieszczenia, funkcjonalność oraz komfort użytkowników. Przykładowo, w przestrzeniach biurowych preferuje się wyższe temperatury barwowe, sprzyjające koncentracji, natomiast w strefach relaksu często wybiera się ciepłe światło, które sprzyja odprężeniu. Zrozumienie tych zasad pomaga w praktycznym zastosowaniu technologii oświetleniowej zgodnie z aktualnymi standardami branżowymi.

Pytanie 25

Jaką przestrzeń barw należy wykorzystać do przechowywania grafiki rastrowej w trybie kolorów?

A. CIE LAB

B. RGB

C. CMYK

D. PCS

RGB, czyli czerwony, zielony i niebieski, to taka przestrzeń kolorów, która świetnie się nadaje do zapisywania grafiki bitowej w kolorze. Mieszają się tu różne intensywności tych trzech podstawowych kolorów, co pozwala na uzyskanie szerokiej gamy barw. Używa się go często w programach graficznych, jak Adobe Photoshop, oraz na stronach internetowych czy w interfejsach komputerowych. Na przykład, jeżeli tworzysz stronę WWW, kolory, które widzisz na ekranie, powstają z tego, jak mocno świecą poszczególne kolory RGB. Ważne jest także, żeby przed wrzuceniem grafik do sieci zamienić je z innych przestrzeni kolorów, takich jak CMYK, na RGB. Dzięki temu będą lepiej wyglądać na ekranach. Widać więc, że RGB stało się standardem w grafice komputerowej i projektowaniu stron.

Pytanie 26

Odtwarzanie sekwencyjne nie funkcjonuje w połączeniu z

A. datą oraz godziną

B. bluetooth'em

C. kontrolą rodzicielską

D. oprogramowaniem antywirusowym

Kontrola rodzicielska jest mechanizmem, który może ograniczać dostęp do określonych treści multimedialnych, co bezpośrednio wpływa na możliwość odtwarzania sekwencyjnego. W praktyce oznacza to, że jeśli w ustawieniach urządzenia aktywne są restrykcje związane z kontrolą rodzicielską, użytkownik nie będzie mógł korzystać z funkcji odtwarzania sekwencyjnego, ponieważ system blokuje dostęp do niektórych plików lub aplikacji, które są uznawane za nieodpowiednie. Przykładowo, w przypadku platform streamingowych, takich jak Netflix, wprowadzenie filtrów wiekowych i ograniczeń może skutkować tym, że użytkownik nie będzie miał możliwości odtwarzania filmów w określonym porządku, co może być frustrujące. Standardy dotyczące ochrony dzieci w Internecie, takie jak COPPA (Children's Online Privacy Protection Act), nakładają na dostawców usług obowiązek stosowania skutecznych systemów kontroli rodzicielskiej, co prowadzi do implementacji takich funkcjonalności w oprogramowaniu. Dlatego zrozumienie, jak działają te mechanizmy, jest kluczowe dla prawidłowego korzystania z technologii w kontekście bezpieczeństwa i ochrony dzieci.

Pytanie 27

Parametr, który pozwala na uzyskanie większej ilości detali oraz łagodniejszych przejść między kolorami w obrazie cyfrowym, to

A. niska rozdzielczość oraz mała głębia bitowa

B. wysoka rozdzielczość oraz duża głębia bitowa

C. wysoka rozdzielczość oraz mała głębia bitowa

D. niska rozdzielczość oraz duża głębia bitowa

Wysoka rozdzielczość i duża głębia bitowa to naprawdę ważne rzeczy, jeśli chodzi o jakość cyfrowego obrazu. Większa rozdzielczość to po prostu więcej pikseli, co sprawia, że obraz wygląda dużo lepiej i jest bardziej szczegółowy. Na przykład, obrazy o rozdzielczości 4K mają aż 3840x2160 pikseli, co pozwala na łapanie najmniejszych detali. Duża głębia bitowa z kolei, czyli liczba bitów, które reprezentują kolory pikseli, daje nam szerszą gamę kolorów i ładniejsze przejścia tonalne. Jeśli weźmiemy 16 bitów, to mamy 65,536 odcieni w każdym kolorze, a to naprawdę robi różnicę, zwłaszcza przy gradacjach kolorów, bo minimalizuje banding. W praktyce, używa się tego w świetnych filmach, zdjęciach artystycznych czy grach, żeby wszystko wyglądało jak najlepiej na ekranie.

Pytanie 28

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 29

Jaką minimalną ilość klatek na sekundę należy osiągnąć, aby uzyskać efekt płynnego ruchu?

A. 25

B. 24

C. 18

D. 12

Jak dobrze wiesz, 25 klatek na sekundę (fps) to taki minimalny próg, przy którym nasze oczy zaczynają widzieć ruch jako płynny. To dość ważne w produkcji filmów i grach wideo, bo jeśli nie osiągniemy tej liczby, może to być męczące dla widza. Z mojego doświadczenia, ludzkie oko potrzebuje przynajmniej tej wartości, żeby uniknąć męczącego migotania i uzyskać wrażenie, że wszystko jest fluidne. W filmach często stawia się na 24 fps, bo to dość wygodny kompromis — dobrej jakości obraz, ale koszty produkcji też nie są przesadnie wysokie. W transmisjach na żywo, na przykład sportowych, lepiej postawić na wyższe wartości, żeby każdy ruch był dobrze uchwycony. W grach z kolei, im więcej klatek, tym lepiej, bo to znacznie poprawia interakcję z użytkownikami. Podsumowując, osiągnięcie 25 fps to nie tylko kwestia wygody dla oka, ale też spełniania standardów branżowych.

Pytanie 30

Który z poniższych programów można wykorzystać do stworzenia gry planszowej w grafice wektorowej?

A. MS Paint

B. Inkscape

C. Adobe Photoshop

D. Adobe Dreamweaver

Inkscape to oprogramowanie do grafiki wektorowej, które jest doskonałym narzędziem do projektowania elementów takich jak plansze, pionki czy karty do gier planszowych. Jego największym atutem jest możliwość łatwego skalowania obiektów bez utraty jakości, co jest kluczowe w projektowaniu grafiki wektorowej. Inkscape obsługuje standard SVG (Scalable Vector Graphics), co pozwala na tworzenie i edytowanie grafiki, która może być wykorzystana w różnych formatach. Dzięki funkcjom takim jak ścieżki, kształty, tekst oraz możliwość stosowania różnych stylów i efektów, projektanci mogą tworzyć złożone kompozycje, które są zarówno estetyczne, jak i funkcjonalne. Wspiera to również dobrą praktykę w zakresie projektowania, polegającą na tworzeniu zasobów, które można wielokrotnie wykorzystywać oraz łatwo modyfikować. Przykładowo, można stworzyć wizualizację planszy do gry z użyciem łatwych do edytowania kształtów, co pozwala na szybkie wprowadzanie zmian w odpowiedzi na feedback od graczy.

Pytanie 31

Animacja poklatkowa umożliwia tworzenie obiektów, które

A. zmieniają jedynie kształt

B. poruszają się po jednym torze

C. zmieniają jedynie kolor

D. prezentują sekwencję ruchu

Animacja poklatkowa, znana również jako stop-motion, to technika, która pozwala na tworzenie ruchu poprzez sekwencyjne rejestrowanie statycznych obrazów. Każdy kadr jest tworzony poprzez delikatne przesunięcie obiektu, co pozwala na uzyskanie efektu płynnego ruchu po odtworzeniu tych ujęć w odpowiedniej kolejności. Dzięki temu, animacja poklatkowa jest szeroko stosowana w filmie, reklamie oraz w edukacji, oferując unikalny sposób na wizualizację skomplikowanych koncepcji. W ramach praktycznych zastosowań, animatorzy używają tej techniki do ożywienia modeli, rysunków czy również obiektów codziennego użytku, co sprawia, że stają się one częścią narracji wizualnej. Przykładem może być popularny film „Wallace i Gromit”, który wykorzystuje animację poklatkową do przedstawienia przygód bohaterów w zabawny i innowacyjny sposób. W branży animacyjnej stosuje się również różne oprogramowania do edycji, które wspierają ten proces, umożliwiając artystom osiągnięcie zamierzonych efektów zgodnie z najlepszymi praktykami w tej dziedzinie.

Pytanie 32

Najmniej przestrzeni na dysku zajmie ten sam cyfrowy obraz zapisany w formacie

A. JPEG

B. PSD

C. TIFF

D. RAW

Odpowiedź JPEG jest poprawna, ponieważ ten format kompresji obrazu jest zaprojektowany tak, aby zmniejszać rozmiar plików przy zachowaniu akceptowalnej jakości wizualnej. JPEG stosuje stratną kompresję, co oznacza, że część danych dotyczących obrazu jest usuwana, aby zmniejszyć objętość pliku. Dzięki temu format JPEG jest idealny do fotografii cyfrowej oraz publikacji internetowych, gdzie ograniczenia dotyczące miejsca na dysku i szybkości ładowania są kluczowe. Na przykład, zdjęcia publikowane w serwisach społecznościowych są często konwertowane na format JPEG, co pozwala na efektywne zarządzanie przestrzenią dyskową oraz szybkie przesyłanie danych. Jest to powszechny standard w branży, stosowany zarówno przez amatorów, jak i profesjonalnych fotografów. JPEG jest również obsługiwany przez większość programów graficznych i platform, co czyni go uniwersalnym wyborem dla użytkowników na całym świecie. W przypadku obrazów, które nie wymagają edycji, JPEG jest najlepszym wyborem, aby zminimalizować rozmiar pliku bez znacznej utraty jakości.

Pytanie 33

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 34

Zrealizowanie projektu strony internetowej dla sklepu komputerowego wymaga uzyskania zdjęć

A. plenerowych

B. okazjonalnych

C. modowych

D. katalogowych

Wybór fotografii katalogowych do projektu witryny internetowej sklepu komputerowego jest kluczowy, ponieważ te zdjęcia mają na celu prezentację oferowanych produktów w sposób, który przyciąga uwagę klientów i ułatwia im podejmowanie decyzji zakupowych. Fotografie katalogowe powinny być wysokiej jakości, dobrze oświetlone i przedstawiać każdy produkt z różnych kątów, co pozwala klientom na lepsze zrozumienie cech i funkcji artykułów. W branży e-commerce, zgodnie z wytycznymi opracowanymi przez organizacje takie jak E-commerce Foundation, stosowanie profesjonalnych zdjęć produktów znacząco zwiększa zaangażowanie użytkowników oraz konwersję. Przykładem mogą być zdjęcia laptopów, które powinny pokazywać zarówno ich wygląd zewnętrzny, jak i detale, takie jak porty i klawiatura. Dodatkowo, warto zadbać o spójność stylu zdjęć na stronie, co pozwoli na stworzenie estetycznego i profesjonalnego wrażenia, wpływając pozytywnie na postrzeganie marki przez konsumentów.

Pytanie 35

Elementy wyrazu, takie jak słowa kluczowe, nagłówki oraz wskazówki używane w projektach multimedialnych mają na celu

A. zademonstrowanie możliwych interakcji

B. wyróżnienie kluczowych informacji

C. przemieszczanie się po strukturze projektu

D. ukazanie struktury treści oraz organizacji komunikatu

Środki wyrazu, takie jak słowa kluczowe, nagłówki i wskazówki, pełnią kluczową rolę w komunikacji wizualnej i multimedialnej, koncentrując się na zaakcentowaniu najważniejszych informacji. Właściwe użycie tych elementów pozwala na wyodrębnienie kluczowych idei i faktów, co umożliwia odbiorcom szybsze przyswajanie treści. Na przykład, stosowanie wyraźnych nagłówków w prezentacjach czy dokumentach multimedialnych pomaga w kierunkowaniu uwagi widza na istotne punkty, co jest zgodne z zasadą „Złotej Reguły” w projektowaniu informacji, która zaleca, aby najważniejsze informacje były najbardziej widoczne. Ponadto, dobre praktyki w projektowaniu interfejsów użytkownika (UI) oraz doświadczeń użytkownika (UX) podkreślają znaczenie hierarchii wizualnej, gdzie akcentowanie kluczowych informacji poprzez kontrast, wielkość czcionki czy kolor jest kluczowe dla efektywności komunikacji. Zrozumienie i stosowanie tych zasad jest niezbędne w projektowaniu skutecznych materiałów edukacyjnych oraz w tworzeniu angażujących doświadczeń interaktywnych.

Pytanie 36

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 37

Jakie wymiary zdjęcia panoramicznego ulegną zmianie w trakcie skalowania oraz dostosowywania proporcji do formatu 4:3?

A. Wszystkie

B. Pionowe

C. Żadne

D. Poziome

Podczas skalowania zdjęcia panoramicznego do formatu 4:3 wszystkie jego wymiary, zarówno poziome, jak i pionowe, ulegają zmianie. Format panoramiczny zazwyczaj ma szersze proporcje, co oznacza, że jego szerokość jest znacznie większa w porównaniu do wysokości. Przy dostosowywaniu do formatu 4:3, który ma proporcje szerokości do wysokości wynoszące 1.33:1, konieczne jest przeskalowanie zarówno szerokości, jak i wysokości, aby uzyskać właściwe proporcje. Przykładowo, jeśli pierwotne zdjęcie ma wymiary 3000x1000 pikseli, to w celu przekształcenia go do formatu 4:3, konieczne będzie przeskalowanie go do wymiarów około 3000x2250 pikseli, co oznacza zwiększenie wysokości obrazu. W praktyce, taki proces jest stosowany w edycji wideo, podczas konwersji filmów panoramicznych do standardowych formatów telewizyjnych, co umożliwia ich efektywne wyświetlanie na różnych urządzeniach. Zachowanie odpowiednich proporcji jest kluczowe, aby uniknąć zniekształceń obrazu, co jest zgodne z najlepszymi praktykami w zakresie obróbki graficznej i filmowej.

Pytanie 38

Jaki sprzęt pozwala na profesjonalną digitalizację zbiorów muzealnych o charakterze bibliotecznym?

A. Lampa do makrofotografii

B. Stół do reprodukcji

C. Namiot bezcieniowy

D. Stół bezcieniowy

Stół do reprodukcji jest kluczowym narzędziem w procesie profesjonalnej digitalizacji fotograficznej zasobów muzealnych, zwłaszcza tych o charakterze bibliotecznym. Jego konstrukcja pozwala na precyzyjne ustawienie obiektów, co jest niezwykle istotne dla uzyskania wysokiej jakości reprodukcji. W przeciwieństwie do innych sprzętów, stół do reprodukcji zapewnia stabilność oraz kontrolowane warunki pracy, co minimalizuje ryzyko zniekształceń i błędów optycznych. W praktyce, użycie stołu do reprodukcji umożliwia fotografowanie książek, dokumentów i innych cennych materiałów w sposób, który nie narusza ich struktury, co jest kluczowe dla ich zachowania. Wysokiej jakości reprodukcje są nie tylko niezbędne dla archiwizacji, ale również dla publikacji oraz udostępniania zasobów szerszej publiczności. Standardy, takie jak ISO 19264-1, wskazują na znaczenie właściwego sprzętu oraz technik w procesie digitalizacji, co potwierdza rolę stołu do reprodukcji jako elementu zapewniającego zgodność z najlepszymi praktykami branżowymi.

Pytanie 39

Który z poniższych elementów jest typowy dla fotografii analogowej?

A. Soczewka.

B. Błyskówka.

C. Klisza fotograficzna.

D. Obudowa.

Klisza fotograficzna to podstawowy element w fotografii analogowej, służący do rejestrowania obrazu. Jest to materiał światłoczuły, który zmienia swoje właściwości pod wpływem światła, co pozwala na uchwycenie sceny. W odróżnieniu od fotografii cyfrowej, gdzie obraz jest rejestrowany przez matrycę elektroniczną, w fotografii analogowej klisza przechowuje informacje chemiczne. Przykładowo, klisze czarno-białe zmieniają swoją strukturę w wyniku działania światła, co po dalszej obróbce chemicznej prowadzi do uzyskania zdjęcia. W branży fotograficznej standardy dotyczące klisz obejmują różne czułości (np. ISO), które decydują o tym, jak klisza reaguje na światło. Ważne jest również stosowanie odpowiednich technik naświetlania, które mają wpływ na jakość finalnego obrazu. Wiedza na temat klisz fotograficznych jest kluczowa dla każdego fotografa, który pragnie zgłębić tajniki tradycyjnej fotografii.

Pytanie 40

W projekcie graficznym tło powinno sięgać do

A. marginesu wewnętrznego

B. prowadnicy

C. linii cięcia

D. linii spadu

Linia spadu to obszar, który powinien być uwzględniony w projektach graficznych, szczególnie tych przeznaczonych do druku. Tło powinno sięgać co najmniej do linii spadu, aby zminimalizować ryzyko, że podczas cięcia materiału końcowego pojawią się białe krawędzie. Spad to dodatkowy margines wokół projektu, zazwyczaj wynoszący 3-5 mm, który zapewnia, że wszystkie elementy graficzne, takie jak kolory, obrazy czy tekstury, będą sięgały poza linię cięcia, co jest kluczowe dla estetyki finalnego produktu. W praktyce, jeśli projekt jest tworzony na pakiecie graficznym, takim jak Adobe Illustrator czy InDesign, istotne jest ustawienie linii spadu w opcjach dokumentu, co pozwala na precyzyjne dopasowanie wszystkich elementów tła. Stosowanie spadu zgodnie z dobrymi praktykami branżowymi minimalizuje ryzyko nieestetycznych efektów w gotowym produkcie, takich jak zauważalne białe krawędzie, co mogłoby negatywnie wpłynąć na wrażenie odbiorcy.

Rozpocznij nowy egzamin

Powrót do strony głównej