Wyniki egzaminu

Nowy egzamin

Informacje o egzaminie:

Zawód: Technik fotografii i multimediów
Kwalifikacja: AUD.05 - Realizacja projektów graficznych i multimedialnych
Data rozpoczęcia: 12 stycznia 2025 21:55
Data zakończenia: 12 stycznia 2025 22:05

Egzamin zdany!

Wynik: 29/40 punktów (72,5%)

Wymagane minimum: 20 punktów (50%)

Pochwal się swoim wynikiem!

Facebook

X.com

Szczegółowe wyniki:

Pytanie 1

Finalnym rezultatem procesu DTP (Desktop Publishing) jest

A. wydanie animacji

B. wybór odpowiedniej palety kolorów

C. organizacja nagłówków

D. stworzenie pliku PDF lub postscriptowego

Końcowym efektem procesu Desktop Publishing (DTP) jest utworzenie pliku PDF lub postscriptowego, co jest kluczowym etapem w produkcji materiałów drukowanych i elektronicznych. PDF (Portable Document Format) to format stworzony przez Adobe, który pozwala na zachowanie układu strony oraz wszystkich elementów graficznych i tekstowych, niezależnie od urządzenia, na którym jest wyświetlany. Przykładowo, osoby przygotowujące dokumenty do druku często korzystają z oprogramowania DTP, aby stworzyć profesjonalne publikacje, które następnie eksportują do formatu PDF. To zapewnia, że każdy wydruk będzie identyczny z wersją elektroniczną, co jest niezwykle istotne w kontekście brandingowym i jakościowym. Podobnie, format PostScript to język opisu strony, który jest szeroko stosowany w profesjonalnym druku. Jego zaletą jest to, że precyzyjnie opisuje, jak ma wyglądać strona, co sprawia, że jest preferowany w drukarniach. Użycie tych formatów w DTP odpowiada na potrzeby zarówno projektantów, jak i drukarzy, gwarantując, że końcowy produkt spełnia wysokie standardy branżowe.

Pytanie 2

Użycie zdjęcia objętego licencją by-nc-nd do celów prezentacyjnych umożliwia

A. pokazywanie zdjęcia bez podania nazwy autora

B. pokazywanie zdjęcia z identyfikacją autora i linkiem do źródła

C. pokazywanie zdjęcia z podaniem nazwy autora

D. zmianę zdjęcia bez zgody twórcy

Odpowiedź, która wskazuje na prezentowanie zdjęcia ze wskazaniem autora i podaniem linku do źródła jest prawidłowa w kontekście licencji by-nc-nd. Licencja ta, czyli 'attribution-noncommercial-no derivatives', zezwala na korzystanie z utworów tylko w sposób ograniczony. Użytkownicy mają prawo do prezentacji utworów, ale muszą podać odpowiednie uznanie autorowi oraz dostarczyć link do oryginalnego źródła. Ważne jest, aby zrozumieć, że nie można dokonywać jakichkolwiek modyfikacji zdjęcia, co oznacza, że każda prezentacja powinna być wierna oryginałowi. Przykłady zastosowania tej zasady można znaleźć w materiałach edukacyjnych, blogach artystycznych oraz na stronach internetowych portali non-profit, które promują twórczość artystów, jednocześnie respektując ich prawa autorskie. Praktyka podawania źródła jest również zgodna z zaleceniami różnych organizacji zajmujących się prawami autorskimi, co podkreśla znaczenie etycznego korzystania z cudzych prac.

Pytanie 3

Jak można dokonać korekty histogramu obrazu?

A. korzystając z filtrów

B. za pomocą ścieżek

C. w wyniku modyfikacji poziomów

D. poprzez balans kolorów

Odpowiedź "poziomów" jest jak najbardziej ok. Histogram to super narzędzie do analizowania, jak jasne są różne piksele w obrazie. Kiedy korygujesz histogram przez poziomy, tak naprawdę dostosowujesz wartości jasności, co pozwala na lepszy kontrast i poprawia jakość zdjęcia. W praktyce, zmiany, które robisz w poziomach mogą obejmować przesuwanie wartości jasności od minimum do maksimum, co sprawia, że tony stają się bardziej zrównoważone. Na przykład w programach jak Adobe Photoshop, narzędzie poziomów daje ci szansę na precyzyjne ustawienie jasności w różnych częściach histogramu, co jest mega ważne w pracy nad zdjęciami. Dobrą praktyką jest najpierw spojrzeć na histogram przed dalszą edycją, żeby osiągnąć jak najlepsze efekty. Dodatkowo, dostosowanie poziomów ma znaczenie, gdy pracujesz z różnymi źródłami światła, bo różnice w jasności mogą naprawdę wpłynąć na końcowy efekt wizualny.

Pytanie 4

Jakie są wymiary rozdzielczości full HD?

A. 1280 x 800

B. 640 x 482

C. 720 x 576

D. 1920 x 1080

Rozdzielczość full HD, określana jako 1920 x 1080, jest standardem, który zyskał ogromną popularność w branży elektroniki użytkowej, w tym telewizorach, monitorach komputerowych oraz urządzeniach mobilnych. Oznacza ona, że wyświetlacz ma 1920 pikseli w poziomie oraz 1080 pikseli w pionie, co razem daje około 2 miliony pikseli, a tym samym wyraźny i szczegółowy obraz. Taki poziom rozdzielczości jest szczególnie istotny w kontekście filmów wysokiej jakości, gier wideo oraz zastosowań profesjonalnych, takich jak edycja wideo czy grafika komputerowa. Ponadto, full HD stało się standardem w transmisji telewizyjnej oraz streamingowej, co oznacza, że wiele treści jest tworzonych z myślą o tej rozdzielczości. Używając urządzeń obsługujących full HD, użytkownicy mogą cieszyć się lepszymi doświadczeniami wizualnymi, co jest szczególnie ważne w dobie rosnącej jakości materiałów wideo. Warto również zauważyć, że rozdzielczość full HD jest często punktem wyjścia dla wyższych standardów, takich jak 4K, które stają się coraz bardziej popularne.

Pytanie 5

Jakie urządzenie jest częścią zestawu przeznaczonego do cyfryzacji przezroczystego obrazu analogowego?

A. Cyfrowy aparat fotograficzny

B. Skaner płaski

C. Skaner 3D

D. Cyfrowa kamera wideo

Skaner płaski to urządzenie, które idealnie nadaje się do digitalizacji transparentnych obrazów analogowych, takich jak slajdy czy filmy. Dzięki zastosowaniu technologii skanowania o wysokiej rozdzielczości, skanery płaskie umożliwiają uchwycenie detali i kolorów, co jest kluczowe przy pracy z materiałami fotograficznymi. W praktyce, skanery płaskie są często wykorzystywane w archiwizacji zdjęć, digitalizacji starych filmów czy w pracach konserwatorskich, gdzie precyzja i jakość obrazu są niezbędne. Dodatkowo, współczesne skanery płaskie często oferują funkcje automatycznego poprawiania jakości obrazu oraz możliwość skanowania w różnych formatach, co zwiększa ich wszechstronność. Warto podkreślić, że w profesjonalnych zastosowaniach skanowanie transparentów wymaga odpowiedniego oświetlenia oraz preferencyjnych ustawień, aby uzyskać jak najlepszą jakość skanowanego obrazu, co jest zgodne z najlepszymi praktykami w branży.

Pytanie 6

Jaką prezentację warto opublikować w Internecie, biorąc pod uwagę datę jej aktualizacji?

A. 14.01.2018

B. 12.01.2018

C. 18.01.2018

D. 20.01.2018

Poprawna odpowiedź to 20.01.2018, ponieważ jest to najbardziej aktualna data spośród podanych opcji. W kontekście publikacji w Internecie kluczowe jest, aby prezentować najbardziej świeże i aktualne informacje, co wpływa na odbiór treści przez użytkowników oraz na ranking w wyszukiwarkach. Każda data aktualizacji jest istotna, zwłaszcza w branżach dynamicznych, gdzie zmiany mogą wpływać na wyniki, na przykład w marketingu internetowym, gdzie stale ewoluują techniki SEO i preferencje użytkowników. Aktualność treści jest również istotna w kontekście przepisów prawnych, które mogą ulegać zmianom. Przykładem może być branża medyczna, gdzie publikacja nieaktualnych informacji może prowadzić do poważnych konsekwencji. W związku z tym, przy wyborze prezentacji do umieszczenia w Internecie, zawsze należy kierować się najnowszą datą aktualizacji, co zapewnia trafność i aktualność przekazywanych informacji.

Pytanie 7

Etapy realizacji multimedialnego fotoreportażu w formie fotokastu zawierają

A. publikację projektu multimedialnego, wczytanie obrazów cyfrowych, zaimportowanie plików dźwiękowych, edytowanie wszystkich materiałów cyfrowych

B. dodanie efektów wzmacniających dźwięk, obróbkę zdjęć cyfrowych, publikację multimedialnego fotoreportażu, ustalenie chronometrażu

C. ustawienie efektów i przejść, zaimportowanie zdjęć cyfrowych, edycję dźwięku

D. wykonanie i załadowanie obrazów oraz plików dźwiękowych, określenie chronometrażu, publikację projektu

W analizowanych odpowiedziach pojawiają się typowe nieporozumienia dotyczące procesu tworzenia multimedialnego fotoreportażu. W pierwszym przypadku, publikacja projektu multimedialnego jest traktowana jako pierwszy krok, co jest błędne. Publikacja powinna być ostatnim etapem, który następuje po stworzeniu i edytowaniu treści. Również załadowanie obrazów cyfrowych oraz zaimportowanie plików dźwiękowych muszą być poprzedzone odpowiednią selekcją i przygotowaniem materiałów, co nie jest uwzględnione w tej odpowiedzi. W kolejnej odpowiedzi zwrócono uwagę na ustawienie przejść i efektów, co jest ważne, jednakże edycja dźwięku nie może być traktowana jako samodzielny etap, lecz stanowi integralną część przygotowania treści. Proponowane działania nie uwzględniają również aspektu chronometrażu, który jest kluczowy dla zapewnienia odpowiedniej dynamiki fotokastu. Z kolei dodanie efektów wzmacniających sygnał dźwiękowy nie jest uznawane za standardową praktykę w kontekście produkcji fotoreportażu, ponieważ tego typu efekty mogą prowadzić do nieczytelności przekazu. Warto także podkreślić, że profesjonalne podejście do tworzenia multimediów wymaga przemyślanej koncepcji oraz strategii, a nie tylko chaotycznego zestawienia różnych elementów. W efekcie, zrozumienie właściwej sekwencji działań w produkcji fotoreportażu multimedialnego jest kluczowe dla uzyskania wysokiej jakości i efektywnego przekazu.

Pytanie 8

Krzywe Beziera pozwalają na stworzenie

A. cyfrowego obrazu

B. inteligentnego obiektu

C. gradientowej mapy

D. wektorowego obiektu

W kontekście grafiki komputerowej, odpowiedzi takie jak obiekt inteligentny, obraz cyfrowy czy mapa gradientu nie są właściwe w odniesieniu do definicji i funkcji krzywych Beziera. Obiekt inteligentny odnosi się do warstwy w programach graficznych, która może zawierać różne informacje, ale nie jest tożsamy z konstrukcją krzywych. Obraz cyfrowy, z kolei, to zbiór pikseli, który nie korzysta z wektorowej reprezentacji, a więc krzywe Beziera nie mają zastosowania w jego tworzeniu. Mapa gradientu jest techniką stosowaną do uzyskiwania płynnych przejść kolorystycznych, lecz również nie opiera się na krzywych Beziera. Błędem jest przypisywanie tych koncepcji do krzywych, gdyż ignoruje się zasadniczą różnicę między grafiką wektorową a rastrową. Warto zrozumieć, że krzywe Beziera są specyficznie wykorzystywane do definiowania obiektów wektorowych, a ich główną zaletą jest możliwość precyzyjnego skalowania i edytowania kształtów bez utraty jakości. Przyjrzenie się różnicom między grafiką wektorową a rastrową pomoże w lepszym zrozumieniu zastosowań krzywych Beziera i ich roli w nowoczesnej grafice komputerowej.

Pytanie 9

Na jakość digitalizowanego materiału wideo wpływa rodzaj

A. użytych efektów.

B. wykorzystanych filtrów.

C. przygotowania materiału wideo.

D. algorytmu oraz stopnia kompresji.

Właściwość jakości digitalizowanego materiału wideo jest w dużej mierze determinowana przez algorytmy kompresji oraz stopień kompresji. Algorytmy te, takie jak H.264, H.265 czy VP9, stosują różne techniki kodowania, które pozwalają na efektywne zmniejszenie rozmiaru plików wideo przy jednoczesnym zachowaniu jak najwyższej jakości obrazu. Stopień kompresji odnosi się do tego, jak bardzo oryginalny materiał wideo jest zmieniany w celu zmniejszenia jego rozmiaru. Bardziej intensywna kompresja może prowadzić do utraty detali, co negatywnie wpływa na jakość obrazu, natomiast zbyt mała kompresja może spowodować, że plik będzie miał zbyt dużą objętość, co może być problematyczne podczas transmisji lub przechowywania. W praktyce, podczas wyboru algorytmu oraz stopnia kompresji, warto kierować się zasadami jakości postrzeganej oraz wymogami technicznymi, jakie stawia docelowa platforma, niezależnie od tego, czy jest to transmisja na żywo, czy przechowywanie w archiwum. Przykładem może być wykorzystanie kompresji H.265 dla materiałów wideo przeznaczonych do strumieniowania w wysokiej rozdzielczości, co pozwala na zachowanie wysokiej jakości obrazu przy mniejszym obciążeniu przepustowości. Zastosowanie odpowiednich algorytmów i przemyślane zarządzanie stopniem kompresji to kluczowe elementy w procesie digitalizacji materiałów wideo.

Pytanie 10

Jakie oprogramowanie pozwala na tworzenie trójwymiarowych animowanych tekstów?

A. Windows Movie Maker oraz Adobe Acrobat

B. Adobe Flash i Adobe Photoshop

C. Audacity oraz Adobe InDesign

D. 7-Zip oraz CorelDRAW

Adobe Flash i Adobe Photoshop to dwa potężne narzędzia, które umożliwiają tworzenie trójwymiarowych animowanych napisów. Adobe Flash, znane z animacji wektorowych i interaktywności, pozwala na projektowanie zaawansowanych animacji, które mogą być łatwo zintegrowane z aplikacjami internetowymi. Użytkownicy mogą tworzyć animowane napisy, które są nie tylko estetyczne, ale również angażujące, co jest kluczowe w marketingu internetowym czy multimediach. Adobe Photoshop z kolei, choć głównie używane do edycji grafiki rastrowej, posiada również funkcje warstw i animacji, które umożliwiają tworzenie efektów 3D i ruchu w tekstach. Przykładem zastosowania może być stworzenie animowanych nagłówków na stronę internetową lub wideo, co zwiększa atrakcyjność wizualną i interakcyjność treści. Warto zaznaczyć, że obydwa programy są zgodne z branżowymi standardami, co czyni je idealnym wyborem dla profesjonalnych projektantów.

Pytanie 11

Jakie oprogramowanie graficzne pozwala na korzystanie z narzędzi do selekcji, rysowania, transformacji oraz edycji kolorów?

A. Adobe Photoshop i GIMP

B. Adobe Illustrator oraz PowerPoint

C. Paint i Adobe Lightroom

D. CorelDRAW oraz Excel

Photoshop i GIMP to naprawdę świetne programy do obróbki grafiki. Mają masę narzędzi, które pomagają w tworzeniu selekcji, rysowaniu czy edytowaniu kolorów. Photoshop jest takim standardem w branży, więc daje możliwość naprawdę precyzyjnego działanie na obrazach. Masz tam różne narzędzia, jak Lasso czy Magic Wand, a także różne pędzle, które ułatwiają robienie skomplikowanych selekcji. Z drugiej strony, GIMP jest darmowy i też ma sporo podobnych funkcji, np. pracę z warstwami czy maskami. Fajnie, że oba programy są wykorzystywane w różnych dziedzinach, od fotografii po projektowanie graficzne. Moim zdaniem warto poznać te narzędzia, bo ich umiejętne użycie przyda się w przyszłej pracy w branży kreatywnej. No i nie zapominaj, że w obu programach możesz korzystać z różnych pluginów i skryptów, co jeszcze bardziej zwiększa ich możliwości i dopasowuje je do osobistych potrzeb.

Pytanie 12

W jakiej okoliczności warto wybrać 16-bitową głębię kolorów dla skanowanego obrazu?

A. Gdy planujemy przeprowadzić korekcję tonalną w programie graficznym

B. Jeżeli chcemy uwydatnić drobne szczegóły

C. Jeśli obraz ma być znacznie powiększony w wydruku

D. Gdy szczególnie zależy nam na detalu obrazu

Wybór 16-bitowej głębi kolorów nie zawsze jest oczywisty i często nie jest konieczny w sytuacjach, które mogą być postrzegane jako uzasadnione. Na przykład, powiększanie obrazu w druku niekoniecznie wymaga głębi 16-bitowej. Kluczowym czynnikiem przy powiększaniu obrazu jest jego rozdzielczość, a nie głębia kolorów. Niska rozdzielczość w połączeniu z dużym powiększeniem może skutkować utratą szczegółów, niezależnie od głębi kolorów. Innym mylnym podejściem jest przekonanie, że 16-bitowa głębia jest zawsze związana z ostrością obrazu. Ostrość nie jest bezpośrednio uzależniona od głębi kolorów, a raczej od technik skanowania, ustawień ostrości oraz jakości obiektywu. Ponadto, chociaż użycie 16-bitów może pomóc w ukazywaniu drobnych szczegółów, to jednak nie jest to jedyny czynnik. Wiele zależy od samej struktury obrazu oraz technik obróbczych, które mogą zredukować detale bez względu na głębię. Dlatego ważne jest, aby przy podejmowaniu decyzji o wyborze głębi kolorów kierować się nie tylko teorią, ale także praktycznymi aspektami oraz specyfiką danego projektu.

Pytanie 13

Który z formatów nie stanowi formatu plików graficznych w sieci z powodu wielkości pliku?

A. GIF

B. SWG

C. JPEG

D. BMP

Format BMP (Bitmap) jest formatem plików graficznych, który jest znany z dużych rozmiarów plików. Pliki BMP przechowują dane o każdym pikselu obrazu w wysokiej jakości, co sprawia, że są mniej efektywne pod względem rozmiaru w porównaniu do innych formatów graficznych. W praktyce, BMP jest rzadko używany w Internecie, ponieważ nie oferuje kompresji i jest mało wydajny w przesyłaniu przez sieć. Zamiast tego do zastosowań internetowych preferowane są formaty takie jak JPEG, GIF czy PNG, które stosują różne metody kompresji, co pozwala na znaczne zmniejszenie rozmiaru pliku, zachowując jednocześnie akceptowalną jakość obrazu. Standardy branżowe sugerują używanie formatu JPEG dla zdjęć ze względu na efektywną kompresję stratną, natomiast GIF jest popularny dla animacji, a PNG dla grafiki z przezroczystościami. Używając odpowiednich formatów, możemy znacząco poprawić wydajność i czas ładowania stron internetowych.

Pytanie 14

Pierwszym krokiem weryfikacji poprawności struktury kodu strony internetowej stworzonego w aplikacji Notepad++ jest

A. utworzenie tablicy wielowymiarowej.

B. sprawdzenie, jak kod jest interpretowany przez przeglądarkę internetową.

C. użycie wyrażeń regularnych, które umożliwiają określenie ogólnych zasad.

D. przekazanie folderów zawierających pliki na serwer.

Sprawdzanie sposobu interpretacji kodu przez przeglądarkę internetową to kluczowy pierwszy krok w testowaniu poprawności struktury kodu strony internetowej. Gdy piszemy kod HTML, CSS lub JavaScript, musimy mieć pewność, że jest on zgodny z obowiązującymi standardami webowymi, co zapewniają organizacje takie jak W3C. Przeglądarki internetowe są narzędziami, które interpretują ten kod i renderują go w formie stron internetowych. Aby weryfikować poprawność kodu, programiści mogą używać narzędzi deweloperskich wbudowanych w przeglądarki, które umożliwiają podgląd struktury DOM, stylów CSS oraz konsoli JavaScript. Na przykład, w Google Chrome można używać narzędzia 'Inspect Element', które pozwala na dynamiczne sprawdzanie, jak zmiany w kodzie źródłowym wpływają na wyświetlanie strony. To podejście nie tylko identyfikuje błędy, ale także pozwala na optymalizację wydajności i poprawę użyteczności strony. Dobre praktyki sugerują regularne testowanie w różnych przeglądarkach, aby zapewnić spójne doświadczenia użytkownika.

Pytanie 15

Który z poniższych materiałów stanowi oryginał cyfrowy?

A. Zdjęcie w formacie RAW

B. Przeźrocze

C. Odbitka zdjęciowa

D. Negatywy filmowe

Zdjęcie w formacie RAW jest uważane za oryginał cyfrowy, ponieważ jest to nieskompresowany, surowy plik z matrycy aparatu, który zawiera wszystkie dane zarejestrowane podczas fotografowania. W przeciwieństwie do skompresowanych formatów, takich jak JPEG, RAW nie traci informacji o kolorach, jasności ani szczegółach obrazu. Oznacza to, że fotografowie mają pełną kontrolę nad edycją zdjęcia w postprodukcji. Przykładowo, możliwość dostosowania ekspozycji, balansu bieli czy kontrastu bez degradacji jakości obrazu czyni format RAW idealnym wyborem dla profesjonalistów. W branży fotograficznej standardem jest korzystanie z RAW w sytuacjach, gdzie jakość i precyzja są kluczowe, jak w fotografii reklamowej czy krajobrazowej. Wiedza o tym, jak i kiedy używać formatu RAW, jest istotna dla każdego, kto pragnie podnieść jakość swoich zdjęć do poziomu profesjonalnego.

Pytanie 16

Materiał cyfrowy to na przykład

A. zdjęcie w formacie RAW

B. taśma magnetofonowa.

C. winylowa płyta.

D. rysunek szachownicy.

Zdjęcie w formacie RAW to przykład materiału cyfrowego, który zachowuje nieprzetworzone dane z matrycy aparatu fotograficznego. Format ten różni się od innych typów plików graficznych, takich jak JPEG czy PNG, które stosują kompresję stratną, co oznacza, że niektóre informacje są tracone w procesie zapisu. Pliki RAW pozwalają na dużą elastyczność w postprodukcji, umożliwiając korekcję ekspozycji, balansu bieli oraz innych parametrów bez degradacji jakości obrazu. Dzięki temu profesjonalni fotografowie preferują ten format, gdyż mogą uzyskać najwyższą jakość zdjęć i lepszą kontrolę nad końcowym efektem. Praktyczne zastosowanie formatu RAW w fotografii cyfrowej jest szerokie, od sesji portretowych po fotografie krajobrazowe. Standardy branżowe, takie jak Adobe DNG, stanowią przykład konwencji, które wspierają obróbkę i archiwizację zdjęć w formacie RAW, co odzwierciedla rosnące znaczenie tego formatu w profesjonalnym środowisku.

Pytanie 17

Aby wyróżnić kluczowe informacje w prezentacji, powinno się wykorzystać barwy ciepłe, czyli kolory:

A. czerwony, żółty, fioletowy

B. pomarańczowy, zielony, niebieski

C. żółty, pomarańczowy, czerwony

D. czerwony, pomarańczowy, niebieski

Poprawna odpowiedź to żółty, pomarańczowy i czerwony, które są uważane za barwy ciepłe. Kolory te mają zdolność przyciągania uwagi widza i potrafią wywoływać różne emocje. W kontekście prezentacji, ich zastosowanie może znacząco wpłynąć na odbiór treści. Na przykład, żółty symbolizuje radość i energię, doskonale nadaje się do podkreślenia kluczowych punktów, które chcemy, aby uczestnicy naszej prezentacji zapamiętali. Pomarańczowy, łączący cechy czerwonego i żółtego, dodaje dynamizmu i zachęca do interakcji, co jest szczególnie ważne w prezentacjach, które mają angażować publiczność. Czerwony, jako kolor intensywny, często kojarzy się z pasją, siłą i pilnością, co sprawia, że jest idealny do zaznaczania najważniejszych informacji. W branży marketingu i designu korzysta się z tych kolorów, aby wyróżnić istotne elementy wizualne, jak przyciski CTA (call to action) w kampaniach reklamowych, co potwierdzają badania nad percepcją kolorów. Użycie ciepłych barw w prezentacji nie tylko wzmacnia przekaz, ale również przyczynia się do lepszego zapamiętywania treści przez odbiorców.

Pytanie 18

Zanim przystąpimy do archiwizacji zasobów, należy

A. pogrupować pliki tekstowe, graficzne oraz muzyczne, umieszczając je w oddzielnych folderach

B. uporządkować pliki i zapisać ich kopie w formacie PDF

C. zorganizować wszystkie warstwy obrazu cyfrowego, a następnie je połączyć

D. skategorować wszystkie elementy na warstwach oraz przekształcić tekst i obiekty na krzywe Beziera

Prawidłowa odpowiedź polega na posortowaniu plików tekstowych, graficznych oraz muzycznych i umieszczeniu ich w osobnych folderach. Taki systematyczny podział ułatwia zarządzanie zasobami oraz ich późniejszą archiwizację. W praktyce, posortowanie plików według ich typu pozwala na szybsze odnalezienie i identyfikację zawartości, co jest kluczowe w kontekście organizacji pracy oraz efektywności. Zastosowanie struktury folderów zgodnie z najlepszymi praktykami archiwizacji, takimi jak klasyfikacja według typów plików, zgodności z normami ISO dotyczącymi zarządzania dokumentami, zwiększa bezpieczeństwo i dostępność danych. Na przykład, w sytuacji, gdy potrzebujesz przeprowadzić audyt, łatwiej będzie uzyskać dostęp do odpowiednich plików w zorganizowanej strukturze. Dodatkowo, przed archiwizacją warto skontaktować się z zespołem IT, aby upewnić się, że wszystkie pliki są aktualne i zabezpieczone, co jest zgodne z politykami bezpieczeństwa informacji.

Pytanie 19

Który wpis w pliku CSS pozwala na określenie wartości górnego marginesu?

A. margin-left

B. margin-top

C. margin-right

D. margin-bottom

Wybór margin-top jako sposobu na ustawienie górnego marginesu jest jak najbardziej poprawny. Zapis ten jest częścią standardu CSS, który definiuje, jak elementy są rozmieszczane na stronie internetowej. Margin-top pozwala na dodanie przestrzeni powyżej danego elementu, co jest kluczowe w projektowaniu układu strony. Na przykład, jeżeli chcemy, aby nagłówek był wyraźnie oddzielony od elementów znajdujących się nad nim, możemy użyć margin-top do ustawienia odpowiedniego odstępu. W praktyce, stosując margin-top, możemy także poprawić czytelność treści i zadbać o estetykę projektu. Ważne jest, aby pamiętać, że wartości marginesów mogą być podawane w różnych jednostkach, takich jak piksele (px), em, rem, czy procenty (%), co daje projektantom elastyczność w dostosowywaniu układu. Dobrym nawykiem jest także testowanie układu na różnych rozdzielczościach ekranu, aby zapewnić responsywność projektu. Warto również zaznaczyć, że zgodnie z zasadami CSS, określenie marginesów dla poszczególnych stron (top, right, bottom, left) pozwala na precyzyjne kształtowanie układów i oddzielania elementów wizualnych, co jest kluczowe w nowoczesnym web designie.

Pytanie 20

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 21

Jakie polecenie w aplikacji PowerPoint z menu Formatowanie pozwala na dodanie cienia do danego kształtu?

A. Obramowania kształtu

B. Efekty dla kształtów

C. Zmień kształt

D. Wypełnienie kształtu

Odpowiedź 'Efekty kształtów' jest poprawna, ponieważ to polecenie w programie PowerPoint umożliwia dodanie różnorodnych efektów wizualnych do kształtów, w tym cienia. Cień to istotny element wizualny, który może poprawić percepcję głębi i hierarchii w prezentacji. Aby dodać cień do kształtu, należy wybrać kształt, a następnie przejść do zakładki 'Formatowanie', gdzie w sekcji 'Efekty kształtów' można znaleźć różne opcje cieniowania. Przykładem zastosowania może być dodanie cienia do wykresu lub diagramu, co sprawi, że elementy będą bardziej wyraziste i łatwiejsze do odczytania. Stosowanie efektów cienia zgodnie z najlepszymi praktykami w projektowaniu wizualnym może znacząco zwiększyć atrakcyjność wizualną prezentacji, a także pomóc w skupieniu uwagi odbiorców na kluczowych informacjach. Warto pamiętać, aby nie przesadzać z efektami, aby nie odwracały uwagi od głównego przekazu prezentacji.

Pytanie 22

Aby uwiecznić obraz wymagający wyjątkowo dużych powiększeń, szczególnie z negatywów małoobrazkowych, trzeba użyć filmu o czułości DIN

A. 27÷22

B. 15÷10

C. 20÷28

D. 20÷18

Wybrane odpowiedzi, takie jak 20÷28, 27÷22 czy 20÷18, wskazują na nieporozumienia dotyczące czułości błon fotograficznych. Czułość DIN 20 odpowiada wartości ISO 200, co może być niewłaściwe w kontekście dużych powiększeń z negatywów małoobrazkowych, gdzie lepsze rezultaty oferuje niższa czułość. Wysoka czułość błony, jak 20 DIN, wiąże się z większą ilością szumów cyfrowych oraz mniejszą jakością detali, które mogą być kluczowe przy powiększaniu zdjęć. Przy fotografii wymagającej precyzji, odpowiednia czułość jest niezwykle istotna, ponieważ wyższe wartości czułości mogą prowadzić do utraty detali, co w efekcie negatywnie wpłynie na jakość finalnego obrazu. Zrozumienie, że przy dużych powiększeniach kluczowe jest zachowanie jak najwięcej detali, eliminuje możliwość dostosowania tego rodzaju czułości do potrzeb fotografii makro. Ponadto, odpowiedzi te mogą wskazywać na błędne myślenie o konieczności zwiększania czułości w sytuacjach, gdzie kluczowa jest jakość, a nie ilość światła. Użytkownicy często mylą potrzebę większej czułości z lepszą jakością, co może prowadzić do licznych problemów w obróbce i finalizacji zdjęć. Dlatego, aby uzyskać pożądane rezultaty, należy mieć świadomość standardów, które obowiązują w branży fotograficznej oraz dobrych praktyk związanych z doborem odpowiedniej błony w zależności od zamierzonych efektów.

Pytanie 23

Skalowanie to proces, który polega na zmianie

A. rozmiaru obrazu bez zmiany rozdzielczości

B. rozdzielczości bez zmiany rozmiaru obrazu

C. stylu obrazu oraz rozdzielczości

D. proporcjonalnie obrazu oraz rozdzielczości

Wszystkie odpowiedzi, które nie dotyczą bezpośrednio zmiany wielkości obrazu przy stałej rozdzielczości, wprowadzają w błąd co do definicji skalowania. Rozdzielczość obrazu odnosi się do liczby pikseli w danym obszarze, a zmiana rozdzielczości bez zmiany wielkości obrazu prowadzi do sytuacji, w której obraz może stać się niewyraźny lub zniekształcony. Na przykład, jeśli zmienimy rozdzielczość, obniżając liczbę pikseli na cal, a następnie zwiększymy rozmiar, uzyskamy obraz, który będzie wyglądał na rozmyty, ponieważ nie ma wystarczającej ilości informacji wizualnych do jego wyświetlenia. Również koncepcja zmiany stylu obrazu i rozdzielczości nie ma związku ze skalowaniem, ponieważ styl obrazu (np. kolory, efekty) nie powinien się zmieniać przy skalowaniu. Typowe błędy myślowe, które prowadzą do takich niepoprawnych wniosków, obejmują mylenie pojęcia rozdzielczości z wielkością obrazu oraz nieporozumienia dotyczące tego, jak różne parametry obrazu wpływają na jego jakość. Właściwe zrozumienie różnicy między tymi pojęciami jest kluczowe dla każdego, kto pracuje w dziedzinie grafiki komputerowej i edycji obrazów.

Pytanie 24

Jakim symbolem oznacza się nośnik DVD, który jest jedynie do odczytu?

A. RAM

B. R

C. RW

D. ROM

Odpowiedź ROM jest prawidłowa, ponieważ oznacza "Read-Only Memory", co odnosi się do nośników, które są zaprogramowane w sposób umożliwiający jedynie odczyt danych. Płyty DVD-ROM są wykorzystywane do przechowywania informacji, które nie mogą być modyfikowane po ich zapisaniu. Przykładem zastosowania są oprogramowania, filmy oraz inne multimedia, które użytkownicy mogą odtwarzać, ale nie mogą ich zmieniać. W praktyce, płyty te są często stosowane do dystrybucji danych, które muszą być chronione przed nieautoryzowaną modyfikacją. W branży filmowej standardem jest wydawanie filmów na nośnikach DVD-ROM, aby zapewnić, że zawartość jest niezmienna i wysokiej jakości. Dodatkowo, standard DVD definiuje różne formaty płyt, a DVD-ROM jest jednym z nich, co podkreśla jego znaczenie w kontekście przechowywania danych. Warto również zaznaczyć, że nośniki te są szeroko stosowane ze względu na dużą pojemność w porównaniu do tradycyjnych nośników, takich jak CD.

Pytanie 25

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 26

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 27

W programach do edycji grafiki rastrowej nie występują

A. mieszanie kanałów

B. filtry artystyczne

C. kanał lewy i prawy

D. filtry fotograficzne

Odpowiedź "kanał lewy i prawy" jest poprawna, ponieważ w kontekście oprogramowania do obróbki grafiki rastrowej nie używa się pojęcia kanałów lewego i prawego. W grafice rastrowej zazwyczaj operujemy na kanałach kolorów, takich jak czerwony, zielony i niebieski (RGB) lub na skali szarości, a także ewentualnie na kanale alfa, który odpowiada za przezroczystość. Filtry artystyczne, filtry fotograficzne oraz mieszanie kanałów to powszechnie stosowane techniki w obróbce grafiki, które pozwalają na manipulację obrazem. Na przykład, filtry artystyczne mogą być używane do nadawania zdjęciom efektu obrazu malarskiego, podczas gdy filtry fotograficzne, takie jak rozmycie gaussowskie, mogą pomóc w wygładzaniu obrazu. Mieszanie kanałów to technika, w której różne kanały kolorów są łączone, aby uzyskać pożądany efekt wizualny. Te metody są fundamentalnymi narzędziami w pracy grafików i fotografów, umożliwiając im tworzenie bardziej wyrafinowanych i estetycznych obrazów.

Pytanie 28

Które działanie w programie do edycji grafiki rastrowej prowadzi do obniżenia jakości obrazu?

A. Zwiększenie wymiarów zdjęcia

B. Lustrzane odbicie obrazu w poziomie

C. Zmniejszenie wymiarów zdjęcia

D. Obracanie obrazu o 45°

Kiedy powiększamy zdjęcie w programie graficznym, możemy zauważyć, że jakość obrazu może się pogorszyć. Dzieje się tak, bo program musi dodawać nowe piksele, a to często prowadzi do rozmycia, zniekształceń albo szumów. W grafice rastrowej każdy obraz to tak naprawdę siatka pikseli, a powiększenie nie generuje nowych informacji, tylko rozciąga to, co już jest. Na przykład, zdjęcia w formacie JPEG po kompresji tracą część szczegółów, więc powiększenie ich może być kłopotliwe. Z mojego doświadczenia wynika, że artyści i fotografowie często korzystają z różnych technik, jak na przykład przeskalowanie w Adobe Photoshop, ale trzeba być ostrożnym, bo zbyt duże powiększenie prowadzi do czegoś, co nazywamy "pixelozą". Dlatego, jeśli planujesz powiększać zdjęcia, lepiej używać tych w wyższej rozdzielczości, bo to działa na zasadzie "pracuj z najlepszymi danymi, jakie masz".

Pytanie 29

Aby stworzyć zaawansowaną graficznie prezentację z obszerną zawartością tekstową oraz ilustracjami, powinno się skorzystać z programu

A. Adobe Photoshop

B. Power Point

C. Adobe Flash

D. Prezi

Wybór programu PowerPoint, Prezi czy Adobe Photoshop do tworzenia rozbudowanej prezentacji z dużą ilością treści i grafiki nie jest optymalny w kontekście zadania. PowerPoint, chociaż powszechnie używany i dobrze znany, może ograniczać kreatywność twórcy przez swoje sztywne układy slajdów oraz ustandaryzowane przejścia. Oferuje wiele funkcji, ale nie zapewnia tak dużych możliwości animacyjnych i interakcji jak Adobe Flash. Prezi, z drugiej strony, choć charakteryzuje się innowacyjnym podejściem do prezentacji poprzez ruch i zoom, może być trudny do opanowania dla osób, które preferują tradycyjne metody prezentacji. Ta platforma może być ograniczona w kontekście zaawansowanej grafiki i animacji, które są kluczowe w profesjonalnych prezentacjach. Wreszcie, Adobe Photoshop, choć znakomity do edytowania grafiki, nie jest narzędziem przeznaczonym do tworzenia prezentacji. Jego główną funkcją jest obróbka obrazów, a nie budowanie interaktywnych prezentacji. Użytkownicy często ulegają pokusie, by korzystać z tych programów, jednak ich ograniczenia mogą prowadzić do nieefektywnej komunikacji treści i zmniejszenia zaangażowania widzów. Dlatego, aby efektywnie wykorzystać potencjał mediów wizualnych i interakcji, Adobe Flash pozostaje najlepszym wyborem dla rozbudowanych prezentacji multimedialnych.

Pytanie 30

Jakim znakiem w cudzysłowie powinna kończyć się każda instrukcja w języku skryptowym Perl?

A. ,

B. :

C. .

D. ;

Poprawna odpowiedź to znak ';', który jest wymagany do zakończenia każdej komendy w języku skryptowym Perl. W Perl każdy pojedynczy wyraz polecenia musi być zakończony średnikiem, co pozwala interpreterowi na rozróżnienie między kolejnymi instrukcjami. Na przykład, w prostym skrypcie Perl, aby zdefiniować zmienną i przypisać jej wartość, zastosujemy zapis: '$a = 10;'. Zastosowanie średnika na końcu komendy jest standardem, który zapewnia poprawność składni i umożliwia właściwe wykonanie kodu. To podejście jest zgodne z analogicznymi praktykami w wielu językach programowania, takich jak C, C++ czy Java, gdzie również stosuje się średnik do oddzielania instrukcji. Prawidłowe zrozumienie reguł składniowych Perla jest kluczowe nie tylko dla poprawnego działania skryptów, ale również dla ich czytelności i utrzymania, co jest fundamentalne w programowaniu. Dobrą praktyką jest również stosowanie czytelnych nazw zmiennych i struktur, co w połączeniu z odpowiednim formatowaniem kodu, ułatwia jego późniejszą modyfikację oraz debugowanie.

Pytanie 31

Czym jest mapa witryny internetowej?

A. umożliwia wyszukiwanie błędów w kodzie strony

B. ilustruje schemat zawierający grafiki umieszczone na stronie

C. umożliwia sprawdzenie kaskadowych arkuszy stylów pod kątem zgodności z normą CSS

D. prezentuje w skrótowy i przejrzysty sposób organizację podstron

Mapa witryny internetowej, znana również jako sitemap, to narzędzie, które pomaga użytkownikom oraz wyszukiwarkom lepiej zrozumieć strukturę serwisu. Odpowiedź 4 jest poprawna, ponieważ mapa witryny prezentuje hierarchię podstron w sposób zwięzły i intuicyjny, co ułatwia nawigację zarówno dla ludzi, jak i robotów indeksujących. Umożliwia to szybkie odnalezienie treści oraz poprawia dostępność strony. Praktyczne zastosowanie mapy witryny obejmuje jej integrację z plikami XML, które są wykorzystywane przez wyszukiwarki do efektywnego skanowania stron. Standardy, takie jak Google Search Console, podkreślają znaczenie posiadania mapy witryny do optymalizacji SEO, ponieważ poprawia to widoczność w wynikach wyszukiwania. Dobrą praktyką jest regularne aktualizowanie mapy witryny, aby odzwierciedlała zmiany w treści, co zwiększa szansę na szybsze indeksowanie nowych lub zmodyfikowanych podstron.

Pytanie 32

To pytanie jest dostępne tylko dla zalogowanych użytkowników. Zaloguj się lub utwórz konto aby zobaczyć pełną treść pytania.

Odpowiedzi dostępne po zalogowaniu.

Wyjaśnienie dostępne po zalogowaniu.

Pytanie 33

Jakie produkty można stworzyć korzystając z programu Adobe Dreamweaver?

A. Druki reklamowe

B. Zrastrowane ilustracje

C. Aplikacje internetowe

D. Arkusze kalkulacyjne

Adobe Dreamweaver to naprawdę fajne narzędzie, które pomaga w tworzeniu stron internetowych i aplikacji. Można w nim programować w HTML, CSS, a nawet JavaScript, co daje dużą swobodę w projektowaniu. Osobiście uważam, że duży plus to jego opcje wizualne, bo można wprowadzać zmiany bez konieczności grzebania w kodzie non-stop. Przykładem, gdzie Dreamweaver się sprawdza, są interaktywne formularze, które są niezbędne w wielu stronach. A do tego integracja z bazami danych, co znacznie ułatwia życię, szczególnie przy dynamicznej treści. Nie zapominajmy też o standardach, jak W3C, które są wspierane przez program. Dzięki temu, mamy pewność, że nasze projekty są zgodne i wyglądają jak należy. To narzędzie jest znane w naszej branży, więc warto je znać i się nim posługiwać.

Pytanie 34

W jakim formacie pliku nie jest możliwe zapisanie warstw w Adobe Photoshop?

A. TIFF

B. PDF

C. JPEG

D. PSD

Odpowiedź JPEG jest prawidłowa, ponieważ format JPEG (Joint Photographic Experts Group) jest formatem skompresowanym, który nie obsługuje warstw. Gdy zapisujemy obraz w tym formacie, wszystkie warstwy są łączone w jedną, co prowadzi do utraty informacji o edytowalności i strukturze warstw. Z tego powodu JPEG jest idealny do przechowywania zdjęć i grafik w wysokiej jakości, ale nie nadaje się do pracy w Adobe Photoshop, gdzie warstwy są kluczowe dla procesu edycji. W praktyce, jeśli projekt wymaga dalszej edycji, zaleca się zapisanie pliku w formacie PSD (Photoshop Document) lub TIFF (Tagged Image File Format), które zachowują wszystkie warstwy i efekty. Standardy przemysłowe jasno definiują, że formaty te są przeznaczone do zaawansowanej edycji graficznej, co czyni je preferowanymi w środowiskach profesjonalnych.

Pytanie 35

Który z poniższych formatów najlepiej nadaje się do zapisu pliku zdjęciowego na profesjonalnym aparacie cyfrowym, kiedy fotografie będą od razu wysyłane do druku, a rozmiar plików nie ma znaczenia?

A. JPG

B. GIF

C. TIFF

D. RAW

Odpowiedzi JPG, GIF i RAW są niewłaściwe w kontekście profesjonalnego zapisu zdjęć do druku z powodu istotnych różnic w ich właściwościach. Format JPG, mimo że jest popularny ze względu na niewielki rozmiar plików, stosuje kompresję stratną, co oznacza, że część danych obrazu jest usuwana, co wpływa na jakość zdjęć. Jest to szczególnie problematyczne, gdy zdjęcia mają być drukowane, ponieważ utrata jakości może prowadzić do widocznych artefaktów i zniekształceń, co jest nieakceptowalne w profesjonalnej fotografii. Z kolei format GIF, pierwotnie stworzony do grafiki internetowej, obsługuje tylko 256 kolorów, co czyni go nieodpowiednim do przechowywania zdjęć o pełnej palecie barw. Ostatni z wymienionych formatów, RAW, to format surowych danych z matrycy aparatu, który zachowuje najwyższą jakość, ale wymaga specjalistycznego oprogramowania do obróbki i nie jest bezpośrednio gotowy do druku. Użycie RAW w kontekście druku wymaga dodatkowego przetwarzania, co czyni go mniej praktycznym na tym etapie. W związku z tym, pomimo że wszystkie te formaty mają swoje zastosowania, żaden z nich nie dorównuje formatowi TIFF, gdy jakość i gotowość do druku są kluczowe.

Pytanie 36

Jakie funkcje pełni Windows Media Player?

A. Odtwarzania i nagrywania

B. Odtwarzania, nagrywania i montażu

C. Odtwarzania i montażu

D. Nagrywania i montażu

Windows Media Player jest raczej do podstawowego odtwarzania i nagrywania, więc jeśli ktoś myśli, że ma tam zaawansowane opcje montażu, to się myli. Do montażu trzeba już bardziej zaawansowanego oprogramowania, takiego jak Adobe Premiere czy Final Cut Pro, które mają naprawdę wiele narzędzi do edycji. WMP skupia się na odtwarzaniu i nagrywaniu i nie da się tam robić skomplikowanych rzeczy, takich jak cięcie czy dodawanie efektów. Mogą być nieporozumienia, bo program pozwala na proste manipulacje plikami, ale to nie jest edytor multimediów. Kluczowe jest, żeby wiedzieć, że WMP nie nadaje się do montażu, a jak chcesz edytować media, to warto wybrać inne oprogramowanie.

Pytanie 37

Które programy komputerowe pozwalają na tworzenie grafiki, którą można skalować bez utraty jakości?

A. Adobe Lightroom oraz Adobe Photoshop

B. Corel PHOTO-PAINT oraz Corel PowerTRACE

C. CorelDRAW oraz Adobe Illustrator

D. Adobe Flash oraz Adobe Bridge

CorelDRAW i Adobe Illustrator to dwa z najpopularniejszych programów do tworzenia grafiki wektorowej, co oznacza, że ich użytkownicy mogą tworzyć obrazy, które można skalować do dowolnych rozmiarów bez utraty jakości. W przeciwieństwie do grafiki rastrowej, która składa się z pikseli, grafika wektorowa opiera się na matematycznych równaniach, co pozwala na zachowanie ostrości i detali niezależnie od wielkości. Przykładem zastosowania grafiki wektorowej może być tworzenie logo, które musi być używane w różnych formatach, od wizytówek po billboardy. Zarówno CorelDRAW, jak i Adobe Illustrator oferują zaawansowane narzędzia do edytowania kształtów, kolorów oraz efektów wizualnych, co sprawia, że są idealne dla grafików pracujących w branży reklamy, projektowania stron internetowych oraz w druku. Ponadto, te programy są zgodne z aktualnymi standardami branżowymi, co umożliwia łatwą współpracę z innymi profesjonalistami.

Pytanie 38

W przypadku gdy dystrybucja utworu będącego własnością innej osoby przynosi stały zysk osobie, która go rozpowszechnia, to takiej osobie może zostać wymierzona kara pozbawienia wolności do

A. 2 lat

B. 1 roku

C. 5 lat

D. 3 lat

Wybierając odpowiedzi inne niż "5 lat", można popaść w pułapki związane z niepełnym zrozumieniem przepisów regulujących ochronę praw autorskich. Odpowiedź "2 lat" nie uwzględnia powagi sytuacji, w której osoba czerpie zyski z nielegalnego rozpowszechniania cudzej własności, co jest traktowane jako poważne naruszenie. Kara pozbawienia wolności do 2 lat nie oddaje w pełni skali przestępstwa, szczególnie w kontekście zorganizowanego działania, które często wiąże się z poważnymi stratami finansowymi dla twórców. Odpowiedź "3 lat" również pomija istotne aspekty, ponieważ w przypadku stałego źródła dochodu z nielegalnego rozpowszechniania, wymiar kary powinien być dostosowany do rzeczywistych konsekwencji tych działań. 1 rok wydaje się być zupełnie niewystarczający, biorąc pod uwagę, że nielegalne działania mogą prowadzić do zniszczenia całych branż oraz zwiększenia liczby ofiar wśród twórców. Warto zrozumieć, że prawo autorskie ma na celu nie tylko ochronę twórców, ale także wspieranie kreatywności i innowacji w społeczeństwie, dlatego adekwatność kar jest kluczowa w walce z naruszeniami praw autorskich.

Pytanie 39

Określ maksymalną dozwoloną pojemność dla płyty Blu Ray DVD dwuwarstwowej?

A. 50 GB

B. 67 GB

C. 20 GB

D. 17 GB

Odpowiedź 50 GB jest jak najbardziej trafna, bo dwuwarstwowe płyty Blu-ray faktycznie mają maksymalną pojemność 50 GB. To się bierze z tego, że wykorzystuje się nowoczesną technologię zapisu, co pozwala na upakowanie znaczniej większej ilości danych w porównaniu do klasycznych płyt DVD, które mają zaledwie 4,7 GB w wersji jednowarstwowej. Płyty Blu-ray są super popularne do przechowywania filmów w wysokiej rozdzielczości, gier oraz innych ważnych plików, więc nic dziwnego, że są chętnie używane w branży multimedialnej. Dobrze jest też wiedzieć, że standardy Blu-ray opracowała grupa Blu-ray Disc Association, co sprawia, że różne odtwarzacze i nośniki są ze sobą kompatybilne. W profesjonalnym zastosowaniu takie płyty świetnie nadają się do archiwizowania dużych danych, co ma ogromne znaczenie dla firm zajmujących się produkcją filmów i tworzeniem gier.

Pytanie 40

Jakie rodzaje stron internetowych są zoptymalizowane do prawidłowego wyświetlania na ekranach różnych urządzeń, takich jak: monitor komputera, laptop, tablet czy smartfon?

A. Informacyjne

B. Interaktywne

C. Responsywne

D. Statyczne

Odpowiedzi takie jak 'informacyjne', 'interaktywne' i 'statyczne' często wprowadzają w błąd, gdyż nie odnoszą się do kluczowego aspektu dostosowania stron do różnych urządzeń. Strony informacyjne mogą zawierać treści, które są dostosowane do czytania na różnych sprzętach, jednak ich układ nie jest automatycznie zmieniany, co może prowadzić do złego doświadczenia użytkownika na mniejszych ekranach. Interaktywne strony, pomimo że oferują różne funkcje, niekoniecznie muszą być responsywne. W praktyce, jeśli nie są one zaprojektowane w sposób responsywny, użytkownicy korzystający z telefonów mogą napotkać trudności w nawigacji i korzystaniu z funkcji. Z kolei strony statyczne to te, których zawartość jest ustalona na sztywno, bez możliwości automatycznego dostosowania się do rozmiaru ekranu. Ten typ witryny zazwyczaj nie reaguje na zmiany rozmiaru okna przeglądarki, co sprawia, że są one nieodpowiednie w kontekście rosnącego zróżnicowania urządzeń. Kluczowym błędem myślowym jest przekonanie, że każda strona, która działa, jest również dobrze przystosowana do różnych urządzeń. Bez zaprojektowania z myślą o responsywności, strona może być trudna do używania, co może zniechęcać użytkowników i wpływać negatywnie na wizerunek marki.

Rozpocznij nowy egzamin

Powrót do strony głównej